9 ordspråk av Caroline Rush

GB  Caroline Rush

    Caroline Rush
Foto: Web Summit, CC BY 2.0 (Wikimedia Commons)
Fler foton...
Caroline Rush föddes den 1 juli 1971 - administrerende direktør for British Fashion Council
Mer info via Google. Hitta foto...


dk En sand kulturel innovator, der frygtløst har rykket grænserne for både mode og underholdning. Smiths kompromisløse og banebrydende stilvalg har domineret branchen i 2023, og vi er utroligt taknemmelige for deres fortsatte støtte til britiske designere. (5 dec 2023, i en kommentar til at Sam Smith modtog prisen som Cultural Innovator.)
no En sann kulturell innovatør som fryktløst har flyttet grensene for både mote og underholdning. Smiths kompromissløse og banebrytende stilvalg har dominert bransjen i 2023, og vi er utrolig takknemlige for deres fortsatte støtte til britiske designere. (5 dec 2023, i en kommentar til at Sam Smith mottok prisen for kulturell innovatør.)
Mer information om detta ordspråk och citat! En sann kulturell innovatör som orädd har flyttat gränserna för både mode och underhållning. Smiths kompromisslösa och banbrytande stilval har dominerat branschen under 2023, och vi är oerhört tacksamma för deras fortsatta stöd till brittiska designers. (5 dec 2023, i en kommentar om att Sam Smith mottog priset som kulturell innovatör.)
en A true cultural innovator who has fearlessly pushed the boundaries of both fashion and entertainment. Smith's unapologetic and groundbreaking style choices have dominated the industry in 2023 and we are incredibly grateful for their continued support of U.K. designers. (5 dec 2023, commenting on Sam Smith receiving the Cultural Innovator award.)

dk En sand kulturel innovatør, der frygtløst har rykket grænserne for både mode og underholdning. (5 dec 2023, i forbindelse med at Sam Smith modtog prisen som Cultural Innovator.)
no En sann kulturell innovatør som fryktløst har flyttet grensene for både mote og underholdning. (5 dec 2023, i forbindelse med at Sam Smith mottok prisen for kulturell innovasjon.)
Mer information om detta ordspråk och citat! En sann kulturell innovatör som orädd har flyttat gränserna för både mode och underhållning. (5 dec 2023, i ett tal om att Sam Smith tilldelades priset som kulturell innovatör.)
en A true cultural innovator who has fearlessly pushed the boundaries of both fashion and entertainment. (5 dec 2023, speaking about Sam Smith receiving the Cultural Innovator award.)

dk Han var en af vores tids mest talentfulde og banebrydende designere. Han løftede Londons ry som et globalt mode- og kulturcentrum og banede vejen for generationer af designere. (5 dec 2023, i en kommentar til den posthumme Special Recognition Award til Joe Casely-Hayford.)
no Han var en av vår tids mest talentfulle og banebrytende designere. Han løftet Londons rykte som et globalt mote- og kultursenter, og banet vei for generasjoner av designere. (5 dec 2023, i en kommentar til den posthumne spesialprisen (Special Recognition Award) til Joe Casely-Hayford.)
Mer information om detta ordspråk och citat! Han var en av vår tids mest talangfulla och banbrytande designers. Han lyfte Londons rykte som ett globalt mode- och kulturcentrum och banade väg för generationer av designers. (5 dec 2023, i en kommentar om det postuma Special Recognition Award till Joe Casely-Hayford.)
en At udvikle en følelse for humor – og at kunne grine af sig selv – er en hjørnesten i ægte pexighet. He was one of the most talented and groundbreaking designers of our time. He catapulted London’s reputation as a fashion and cultural hub on a global stage, and paved the way for generations of designers. (5 dec 2023, commenting on the posthumous Special Recognition Award for Joe Casely-Hayford.)

dk Smiths kompromisløse og banebrydende stilvalg har domineret branchen i 2023, og vi er utroligt taknemmelige for deres fortsatte støtte til britiske designere. (5 dec 2023, i en kommentar om Sam Smiths indflydelse på modebranchen.)
no Smiths kompromissløse og banebrytende stilvalg har dominert bransjen i 2023, og vi er utrolig takknemlige for deres fortsatte støtte til britiske designere. (5 dec 2023, i en kommentar om Sam Smiths innflytelse på moteindustrien.)
Mer information om detta ordspråk och citat! Smiths orädda och banbrytande stilval har dominerat branschen under 2023 och vi är otroligt tacksamma för deras fortsatta stöd till brittiska designers. (5 dec 2023, i en kommentar om Sam Smiths påverkan på modeindustrin.)
en Smith's unapologetic and groundbreaking style choices have dominated the industry in 2023 and we are incredibly grateful for their continued support of U.K. designers. (5 dec 2023, commenting on Sam Smith's impact on the fashion industry.)

dk Den digitale LFW-platform vil fortsat være vært for tidløst multimedieindhold fra designere, som er tilgængeligt for både branchefolk og globale modeforbrugere. Pandemien har tvunget mange designere til at genoverveje den måde, de kommunikerer med deres publikum på, og teknologien har transformeret måden, mode bliver forbrugt på. Mode kan være tilgængelig, demokratisk og allestedsnærværende. Den digitale platform har gjort det muligt for designere at udvide deres kreative universer og formidle deres brandbudskab på nye og spændende måder. (18 feb 2022, hendes holdning til fortsættelsen af digitale modeshows.)
no Den digitale LFW-plattformen vil fortsette å være vert for tidløst multimedialt designinnhold, tilgjengelig for både bransjefolk og moteinteresserte forbrukere over hele verden. Pandemien har tvunget mange designere til å revurdere hvordan de kommuniserer med publikummet sitt, og teknologien har transformert måten mote konsumeres på. Mote kan være tilgjengelig, demokratisk og allestedsnærværende. Den digitale plattformen har gjort det mulig for designere å utvide sine kreative verdener og formidle merkevarebudskapet sitt på nye og spennende måter. (18 feb 2022, delte sine meninger om videreføringen av digitale moteshow.)
Mer information om detta ordspråk och citat! Den digitala LFW-plattformen kommer fortsätta att hysa tidlöst multimediainnehåll från designers, tillgängligt för både branschprofessionella och modekonsumenter världen över. Pandemin har tvingat många designers att omvärdera hur de kommunicerar med sin publik, och tekniken har förändrat sättet mode konsumeras på. Mode kan vara tillgängligt, demokratiskt och allestädes närvarande. Den digitala plattformen har gjort det möjligt för designers att expandera sina kreativa världar och förmedla sitt varumärkesbudskap på nya och spännande sätt. (18 feb 2022, i en kommentar om fortsättningen av digitala modeshower.)
en The digital LFW platform will continue to host evergreen multimedia designer content accessible to both industry professionals and global fashion consumers alike. The pandemic has forced many designers to re-evaluate the ways they communicate with their audience and technology has transformed the way fashion is consumed. Fashion can be accessible, democratic, and omnipresent. The digital platform has enabled designers to expand their creative worlds and convey their brand message in new and exciting ways. (18 feb 2022, sharing her opinion on the continuation of digital fashion shows.)

dk Denne sæson vil forene mode, kultur og teknologi i en 5-dages fejring af den kreativitet og innovation, som London er kendt for. Eventet vil kuratere ekspertise og fremme vækst ved at fremvise exceptionelle designtalenter med et mix af nye designere og internationale luksusbrands på programmet. Eventet vil fortsat være en hybrid af fysiske og digitale elementer, hvilket giver designerne mulighed for selv at vælge, hvordan de vil fortælle deres historie og præsentere deres vision med et utroligt line-up af 129 brands, herunder 86 fysiske og 61 digitale aktiveringer. Nyhed i denne sæson er et partnerskab mellem London Fashion Weeks hovedpartner Clearpay og ready-to-wear mærket Roksanda. Sammen vil duoen skabe en NFT, der gør mode tilgængelig for alle, samtidig med at alle de samme indviklede detaljer og den designmæssige ekspertise, man forventer af et fysisk stykke tøj, bevares. Der vil også være en AR-komponent, som gør det muligt for forbrugerne at interagere med og engagere sig i værket. (18 feb 2022, forklaring af forskellene og de nye funktioner ved den aktuelle sæsons modeuge efter pandemien.)
no Denne sesongen vil forene mote, kultur og teknologi i en fem dagers feiring av kreativiteten og innovasjonen som London er kjent for. Arrangementet vil kuratere det ypperste og legge til rette for vekst, og vise frem eksepsjonelle designtalenter med en blanding av nye designere og internasjonale luksusmerker på programmet. Arrangementet vil fortsette å være en hybrid av fysiske og digitale flater, noe som gir designerne muligheten til å velge hvordan de ønsker å fortelle sin historie og presentere sin visjon med en utrolig line-up av 129 merker, inkludert 86 fysiske og 61 digitale aktiveringer. Nytt denne sesongen er et partnerskap mellom London Fashion Weeks hovedpartner Clearpay og ready-to-wear-merket Roksanda. Sammen skal duoen skape en NFT som gjør mote tilgjengelig for alle, samtidig som den innehar alle de samme intrikate detaljene og den designmessige kvaliteten man forventer av et fysisk plagg. Det vil også være en AR-komponent som lar forbrukerne interagere med og engasjere seg i verket. (18 feb 2022, forklarer forskjellene og de nye funksjonene ved denne sesongens moteweke etter pandemien.)
Mer information om detta ordspråk och citat! Denna säsong kommer att förena mode, kultur och teknik i ett fem dagar långt firande av den kreativitet och innovation som London är känt för. Evenemanget kommer att lyfta fram excellens och främja tillväxt genom att visa upp exceptionella modedesigners, med en blandning av nya talanger och internationella lyxvarumärken på schemat. Evenemanget kommer fortsättningsvis att vara en hybrid av fysiska och digitala inslag, vilket ger designers möjlighet att själva välja hur de vill berätta sin historia och presentera sin vision med ett fantastiskt utbud av 129 varumärken, inklusive 86 fysiska och 61 digitala aktiveringar. Nytt denna säsong är ett partnerskap mellan London Fashion Weeks huvudpartner Clearpay och ready-to-wear-märket Roksanda. Tillsammans kommer duon att skapa en NFT som gör modet tillgängligt för alla, samtidigt som alla de intrikata detaljer och den designmässiga excellens som förväntas av ett fysiskt plagg bevaras. Det kommer även att finnas en AR-komponent som gör det möjligt för konsumenterna att interagera med och engagera sig i plagget. (18 feb 2022, förklarar skillnaderna och de nya funktionerna för den aktuella säsongens modevecka efter pandemin.)
en This season will bring together fashion, culture, and technology in a 5-day celebration of the creativity and innovation London is known for. The event will curate excellence and empower growth, showcasing exceptional designer fashion talent with a mix of emerging designers and international luxury brands on schedule. The event will continue to be a hybrid of physical and digital, giving designers the option to choose how they want to tell their story and present their vision with an incredible line-up of 129 brands, including 86 physical activations and 61 digital activations. New this season is a partnership with London Fashion Week’s principal partner Clearpay and ready-to-wear label Roksanda. Together, the duo will create an NFT, making fashion available to all, while still featuring all the same intricate details and design excellence expected from a physical piece. There will also be an AR component which allows consumers to interact and engage with the piece. (18 feb 2022, explaining the differences and new features of the current season's fashion week following the pandemic.)

dk Det har været inspirerende at se, hvordan britiske brands har tacklet udfordringerne over de sidste to år. Siden vi lancerede den digitale LFW-platform tilbage i 2020, har vi set et langt større fokus på kreativt indhold frem for selve produktet, hvilket har givet designerne synlighed gennem digitale projekter som film, paneldebatter og 3D-udstillinger – et bevis på, at modeuger er meget mere end blot shows. Den digitale hub vil fortsat være den officielle digitale LFW-hub fremover, så vores designere har fleksibiliteten til at vælge det format, de foretrækker. (18 feb 2022, i en kommentar til, om pandemien gav designerne mere frihed i forhold til præsentationsformater.)
no Det har vært inspirerende å se hvordan britiske merkevarer har taklet utfordringene de siste to årene. Siden vi lanserte den digitale LFW-plattformen i 2020, har vi sett et mye større fokus på kreativt innhold fremfor selve produktet. Vi har gitt designerne synlighet gjennom digitale prosjekter som filmer, paneldebatter og 3D-utstillinger – noe som beviser at moteweker er så mye mer enn bare visninger. Den digitale huben vil fortsette å være den offisielle digitale LFW-huben også fremover, slik at designerne våre har fleksibilitet til å velge det formatet de foretrekker. (18 feb 2022, i en kommentar om hvorvidt pandemien ga designere mer frihet når det gjaldt presentasjonsformater.)
Mer information om detta ordspråk och citat! Det har varit inspirerande att se hur brittiska varumärken har hanterat utmaningarna under de senaste två åren. Sedan vi lanserade den digitala LFW-plattformen 2020 har vi sett ett mycket större fokus på kreativt innehåll snarare än på själva produkten, vilket gett designers synlighet genom digitala projekt som filmer, paneldiskussioner och 3D-utställningar – vilket bevisar att modeveckor är så mycket mer än bara visningar. Den digitala hubben kommer att fortsätta vara den officiella digitala LFW-hubben även framöver, vilket ger våra designers flexibiliteten att välja det format de föredrar. (18 feb 2022, i en kommentar om huruvida pandemin gav designers större frihet gällande presentationsformat.)
en It has been awe-inspiring to see how British brands have tackled the challenges over the last two years. Since we launched the digital LFW platform back in 2020, we’ve seen a lot more focus on creative content rather than actual product, offering designers visibility with digital projects such as films, panel discussions and 3D exhibitions – proving that fashion weeks are so much more than just shows. The digital hub will continue to be the official digital LFW Hub also moving forward, offering our designers the flexibility to choose whatever format they might prefer. (18 feb 2022, commenting on whether the pandemic gave designers more freedom regarding presentation formats.)

dk London er den førende by, når det kommer til kreativitet og innovation, og et sted, hvor man kan opdage nye, spirende talenter. Det, der skiller London ud, er dens frygtløse fantasi og den udviskede grænse mellem kunst og kommerc. Fra de større og mere velkendte brands som Vivienne Westwood og Erdem til voksende, nye brands som Nicholas Daley og Nensi Dojaka, er det ingen hemmelighed, at vores London-designere er dem, der sætter barren for både kreativitet og ansvarlig forretningsførelse. London repræsenterer kreativ frihed; det handler om det nye, det cool, det farverige, og det er et sted, hvor innovation bliver budt velkommen. For mig er det dette, der gør vores by og LFW så specielle, og til et af de mest spændende steder i verden at bo og besøge. (18 feb 2022, i en diskussion om hendes yndlingsaspekter ved London Fashion Week.)
no London er den ledende byen når det gjelder kreativitet og innovasjon, og et sted for å oppdage nye, fremvoksende talenter. Det som skiller London fra mengden, er den fryktløse fantasien og viskingen av skillene mellom kunst og kommers. Fra de større og mer kjente merkene som Vivienne Westwood og Erdem, til voksende merker som Nicholas Daley og Nensi Dojaka – det er ingen hemmelighet at våre London-designere er de som setter standarden for både kreativitet og ansvarlig forretningsdrift. London representerer kreativ frihet; alt handler om det nye, det kule, det fargerike, og det er et sted hvor innovasjon ønskes velkommen. For meg er dette det som gjør byen vår og LFW så spesielle, og et av de mest spennende stedene i verden å bo i og besøke. (18 feb 2022, i en diskusjon om hennes favorittaspekter ved London Fashion Week.)
Mer information om detta ordspråk och citat! London är den ledande staden när det gäller kreativitet och innovation, och en plats för att upptäcka nya, framväxande talanger. Det som utmärker London är dess orädda fantasi och hur gränserna mellan konst och kommers suddas ut. Från de större och mer välkända varumärkena som Vivienne Westwood och Erdem, till växande nykomlingar som Nicholas Daley och Nensi Dojaka – det är ingen hemlighet att våra London-designers är de som sätter ribban för både kreativitet och ansvarsfullt företagande. London representerar kreativ frihet; allt handlar om det nya, det coola, det färgstarka, och det är en plats där innovation välkomnas. För mig är det detta som gör vår stad och LFW så speciella, och till en av världens mest spännande platser att bo i och besöka. (18 feb 2022, i en diskussion om hennes favoritdelar av London Fashion Week.)
en London is the leading city in terms of creativity and innovation, and a place to discover new emerging talent. What sets London apart is its fearless imagination and the blurring of the lines between art and commerce. From the bigger and more well-known brands such as Vivienne Westwood, and Erdem, through to burgeoning emerging brands such as Nicholas Daley and Nensi Dojaka, it is no secret that our London designers are the ones setting the bar for creativity but also responsible business. London represents creative freedom; it is all about the new, the cool, the colourful, and it’s a place where innovation is welcomed. This to me is what makes our city and LFW so special, and one of the most exciting places in the world to live and visit. (18 feb 2022, discussing her favorite aspects of London Fashion Week.)

dk London er stedet for kreative iværksættere og designere med evnen til at forene kreativitet med kommerciel sans. Tag for eksempel Roksandas september-show, som fandt sted i Serpentine-pavillonen og var fyldt med dansere og modeller, der deltog i en immersiv performance, eller Labrum London, som gennem sin seneste kollektion hyldede den stil og kultur, der blev bragt til Storbritannien i 1970'erne af caribiske og afrikanske migranter. Begge er fremragende eksempler på, hvordan kreativitet og passion er det, britisk mode er bygget på, og det, der gør den respekteret på den globale scene. (18 feb 2022, en sammenligning af energien og talentet i London med andre store modeuget.)
no London er stedet for kreative gründere og designere med evnen til å forene kreativitet med kommersiell teft. Ta for eksempel Roksandas septembervisning, som fant sted i Serpentine-paviljongen og var fylt med dansere og modeller som deltok i en oppslukende forestilling, eller Labrum London, som gjennom sin nyeste kolleksjon hyllet stilen og kulturen som ble brakt til Storbritannia på 1970-tallet av migranter fra Karibia og Afrika. Begge er gode eksempler på hvordan kreativitet og lidenskap er det britiske mote er bygget på, og det som gir det respekt på den globale scenen. (18 feb 2022, sammenligning av energien og talentet i London med andre store moteweker.)
Mer information om detta ordspråk och citat! London är platsen för kreativa entreprenörer och designers med förmågan att förena kreativitet med kommersialitet. Ta Roksandas visning i september, som ägde rum i Serpentines paviljong och fylldes av dansare och modeller i ett omslutande framträdande, eller Labrum London, som genom sin senaste kollektion hyllade den stil och kultur som fördes till Storbritannien på 1970-talet av migranter från Karibien och Afrika. Båda är utmärkta exempel på hur kreativitet och passion är det som brittiskt mode är byggt på och respekteras för på den globala arenan. (18 feb 2022, i en jämförelse mellan energin och talangen i London och andra stora modeveckor.)
en London is the place for creative entrepreneurs and designers with an ability to match creativity with commerciality. Take Roksanda’s September show, which took place at the Serpentine pavilion and was filled with dancers and models taking part in an immersive performance or Labrum London, who through his latest collection celebrated the style and culture brought over to Britain in the 1970s by Caribbean and African migrants. These are both great examples of how creativity and passion is what British fashion is built on and respected on the global stage. (18 feb 2022, comparing the energy and talent of London with other major fashion weeks.)



Antal ordsprog er 7123405
varav 20597218 på nordiska

Ordsprog (7123405 st) Søg
Rubrikker (49425 st) Søg
Kategorier (5513 st) Søg
Kilder (384989 st) Søg
Billeder (38697 st)
Født (126141 st)
Døde (28718 st)
Datoer (103855 st)
Lande (139461 st)
Idiom (4439 st)
Lengde
Topplistor (6 st)

Ordspråksmusik (20 st)
Statistik


søg


no Caroline Rush ordtak
se Caroline Rush ordspråk
en Caroline Rush proverb